Дневник фестиваля
Молодёжный блок · 2026
27 спектаклей
374 участника
2187 Зрителей
125 дипломов
Информационная справка
Даты блока
12–17 мая 2026
Участники
детские сады · школьные театры · ДК, студии и народные коллективы
География
Москва, Лобня, Долгопрудный, Кимры (Тверская обл.), Руза, Химки, Волоколамск, Ленинский
По произведениям
А. С. Пушкина, Н. В. Гоголя, А. Н. Островского, М. Горького, Ф. М. Достоевского, К. И. Чуковского, Е. Шварца, Г. Х. Андерсена, О. Уайльда, В. Фёдорова, Б. Шергина, Л. Филатова, Л. Зорина, Э. Брагинского, В. Железникова и русских народных сказок
Жюри
Романцова Ольга Алексеевна — театровед, театральный и музыкальный критик, к. искусствоведения, член СТД
Жоров Валерий Анатольевич — актёр, режиссёр, педагог театрального лицея им. Л. Филатова
Круглов Николай Юрьевич — гл. режиссёр театра «Камерная сцена», член СП и СТД России
Дипломы
36 — в номинациях · 89 — «Его Величество Актёр»
3100 зрителей на церемониях открытия и закрытия
12 мая · вт
открытие
Ура! XXX Международный театральный фестиваль «Русская классика. Лобня» объявлен открытым! А значит пора доставать #дневникфестиваля и дополнять его записями, благодаря чему в нём год за годом накапливаются не только имена и спектакли, но и история самого фестиваля.
Церемония открытия в этот раз была выстроена как путешествие по истории фестиваля. Вместе с участниками и сказочником мы безо всякой машины времени переносились с гостями то в разные годы фестиваля, то к людям и коллективам, формировавшим его атмосферу. В какой-то момент мы увидели самое первое открытие фестиваля в 1996 году, когда идея «Русской классики» существовала ещё как мечта, только начинавшая искать свой путь.
Подобные юбилеи – хороший повод оглянуться назад и увидеть, как за это время фестиваль стал большим театральным событием, которое объединяет разные театры, поколения и даже страны.
Во время открытия глава городского округа Лобня Анна Кротова вручила коллективу театра Поздравление от губернатора Московской области Андрея Воробьёва. В своём обращении она пожелала артистам вдохновения и внимательного зрителя, а гостям фестиваля — новых театральных открытий.
Программа юбилейного года порадует своим объёмом. В молодёжном блоке будет представлено 27 спектаклей, профессиональная программа объединит 18 постановок из Ирана, Вьетнама, Сербии, Казахстана, Киргизии и разных регионов России. Отдельным событием станет творческая встреча с режиссёром и генеральным директором киноконцерна «Мосфильм» – Кареном Шахназаровым.
Фестиваль только начался, а значит впереди нас ждёт много новых спектаклей, открытий и обсуждений. А мы, по традиции, будем делиться с вами небольшими фотоотчётами с фестиваля. Смотрите фотографии, изучайте афишу, выбирайте спектакли и приходите на фестиваль «Русская классика. Лобня» 2026!
12 – 13 мая · вт – ср
День 1:
Школьная театральная студия «Пьеса» лицея «Авиатика», вышли на сцену со «Сказкой о Золотом Петушке», по известному произведению А.С. Пушкина.
Режиссеру постановки Светлане Шуровой удалось не только заинтересовать, увлечь и объединить ребят разных возрастов, но и показать зрителям пушкинскую сказочную историю в ярких красках.
Дополнительным украшением спектакля послужили музыкальное оформление, костюмы и декорации, выполненные в русских мотивах, восточные роскоши Шамаханской царицы.
Интересным решением оказалось вклинить в канву спектакля кусочек теневого театра.
Спасибо юным актерам за атмосферу радости и за Пушкина.
Театральную фантазию по мотивам сказки Е. Шварца «Золушка» показала Школьная театральная студия «Пьеса плюс» лицея «Авиатика». Режиссер постановки Татьяна Золотова.
Зрители с интересом окунулись в сказочную историю о доброй и трудолюбивой девушке, о злой мачехе, избалованных и завистливых сестрах, о нежданном чуде и счастливом завершении сказки.
Юные актеры с увлечением играли знакомый сюжет, танцевали, перевоплощались в сказочных героев.
Спектакль по сказке Г.Х. Андерсена «Снежная королева» в первый день фестиваля представила детская инклюзивная театральная студия «Сны Алисы». Режиссёр – Анна Жукова.
Студия создана для занятий с особенными детьми и базируется на территории г. Долгопрудный. Однако посещают её не только долгопрудненцы, но и жители Лобни. Театральный коллектив постоянный участник инклюзивных фестивалей, его прошлогодний спектакль «Буратино» удостоился высоких оценок профессионального жюри.
«Снежная королева» на сцене лобненского театра – второй показ, по сути, это премьера. По словам руководителя студии Любови Ковалёвой, репетировали долго, трудно, часть группы уже выходила на сцену, а некоторые делают первые шаги в актёрском деле. Но, не смотря на трудности, зрители увидели прекрасную историю об извечной борьбе добра со злом, в очередной раз доказывая, что первое всегда неизменно побеждает…
Выстроенный сценарий, различные придумки, хорошее музыкальное сопровождение, костюмы – всё это сделано на достойном уровне. Спасибо режиссёру! Спасибо исполнителям за их старание, за переживания друг о друге! Спасибо родителям, которые привезли своих детей и активно помогали во время спектакля! Спасибо всему коллективу за работу, человечность и добро!
Светлана Наумова-Чернышова
Театральная студия «Событие» МБУ ДО ДДЮТ «Планета талантов» один из постоянных участников фестиваля «Русская классика». В этом году коллектив представил новую работу – постановку по литературному произведению К. Драгунской «Рыжая».
На вопрос режиссёру Ольге Кудиновой о выборе материала, та ответила: «Это решение ребят, они хотели сыграть что-то серьёзное». А что может быть серьёзнее поиска людей любви и своего места в жизни? Рыжий цвет – это солнышко, мечта о душевном тепле, радости, о счастье…
Это история о подростке, девочке по имени Соня – доброй, отзывчивой, любящей всё живое вокруг. Соня ищет свою потерявшуюся рыжую собаку Селёдку. После того, как она узнаёт о том, что собаку убили и сшили из неё шапку, Соня озлобляется на людей и на весь мир. Спасение приходит в образе мальчика Егора, в его любви, в их взаимной любви…
И хочется перефразировать знаменитого классика: мир спасёт не красота, а любовь.
Мир может спастись только любовью!
Спектакль не оставил зрителей равнодушными
Светлана Наумова-Чернышова
День 2:
В юбилейный год театральная студия «Бонифаций» детского сада «Катюша» г. Лобня под руководством режиссёра Любови Новокрещеновой поведала зрителям и жюри фестиваля тайны старого мешка.
На сцене вновь ожили персонажи всеми любимых и известных русских народных сказок «Репка» и «Морозко». Сладкая и крепкая красавица Репка, посаженная Дедом с любовью в огороде всё же была вытянута на радость семьи. А помогли справиться с трудной задачей дружба и взаимовыручка.
Ещё одной тайной старого мешка оказалась дивная история о доброй Настеньке, вредной мачехе, капризной Марфушечке и справедливом Морозко.
В этом произведении устного народного творчества лень наказывается, а добро, милосердие и трудолюбие щедро вознаграждаются. Сказка в версии «Бонифаций» дополнилась новыми сказочными героями и колядовщиками. Игра юных актёров была настолько правдивой, что зрители, глядя на сцену, видели не просто детей, а реальных героев сказок.
Колоритные костюмы, уютные декорации, музыка стали достойным украшением спектакля.
«Не бывает в мешочке пустоты, не бывает в нём тишины. Всегда новая сказка на смену придёт, новую тайну, новую радость и детям, и взрослым она принесет…» – Елена Титкина.
Театральная студия «Лаборатория Актерского Мастерства», театр-студия «Амплуа» вышли на фестивальную сцену с показом трагикомедии «Шинель» по пьесе Александра Чупина. Режиссер Дарья Гордиенко.
Зритель пытался уловить нотки гоголевской «Шинели», но в данной постановке совершенно иная интерпретация. Акакий Акакиевич Башмачкин титулярный советник в одном из департаментов, он усердно переписывает бесконечные документы красивым каллиграфическим подчерком. Все чиновники вокруг желают подняться по служебной лестнице, не считаясь с принципами… Шинель же здесь – своего рода потерянный талант…
История неоднозначная. Замысловатая. Не каждому под силу разобрать режиссерский замысел. Однако ребята молодцы, справились с поставленной задачей.
Театральная студия «Пилигрим» Дома творчества «Планета талантов» вышла на сцену со спектаклем «Ревизор», поставленного режиссером Ириной Тихониной по одноименной комедии Н.В.Гоголя.
В небольшом провинциальном городке случился переполох! Чиновники разных мастей взбудоражились – слушок прошел, что едет к ним ревизор. И, в этом неспокойном состоянии, чинуши случайно принимают за ревизора другое лицо – мелкого петербургского чиновника Ивана Хлестакова. Зритель становится свидетелем комичных ситуаций, видит истинную сущность каждого персонажа.
Легко и непринужденно держались молодые актеры на сцене. Старались передать и высмеять пороки действующих персон. И им это удалось.
Театральный колледж им. Л.Филатова показал на фестивале «Русская классика» яркий, задорный, атмосферный спектакль по сказке в стихах Л.Филатова «Про Федота-Стрельца удалого молодца». Режиссёр «балагана» – Александр Хохлов.
В этом году Великому человеку, чьё имя носит учебное заведение, исполняется 80 лет. В рамках юбилея преподаватель предложил своим студентам, будущим режиссёрам театрализованных праздничных постановок сделать спектакль по произведению юбиляра.
Во время подготовки понемножку изучали площадной театр, скоморошество, ярмарки. Планируют ещё добавить частушки и взаимодействие со зрителем. В общем, собираются дальше развиваться и совершенствоваться в этом направлении.
Добра и удачи вам, ребята!
Браво!
Светлана Наумова-Чернышова
14 мая · чт
На сцене оживает сказка, но за каждым волшебством всегда стоит долгий и вдохновляющий путь. Театральная постановка «Как Емеля счастье искал» от студии «Сказка» детского сада «Антошка» стала именно таким примером – настоящего творческого союза режиссера и юных артистов.
Режиссер-постановщик Екатерина Алексеевна Смирнова выстроила работу так, что дети не просто разучивали роли, а становились соавторами спектакля. Особое внимание уделялось музыкальному оформлению: вместе выбирали мелодии для выходов героев, обсуждали настроение сцен, спорили, смеялись, пробовали и снова искали «то самое звучание». Этот живой, по-настоящему общий процесс стал важной частью подготовки и, без сомнения, отразился в искренности происходящего на сцене.
Отдельным украшением постановки стала авторская песня про Емелю – слова и музыка написаны самой Екатериной Алексеевной. Интересно, что вокальная партия была реализована с использованием искусственного интеллекта, что придало спектаклю современное звучание и подчеркнуло его уникальность.
Премьера прошла на настоящей театральной сцене и стала итогом тщательной работы. Как отметила режиссер: «Наш совместный, интересный, творческий и плодотворный путь подготовки к премьере на настоящей театральной сцене – долгий, кропотливый путь репетиций, выбор музыкального материала, обсуждение каждой сцены по актам и разные «мелочи», которые и привели к нашему сегодняшнему успешному выступлению».
Зрители приняли постановку тепло и эмоционально – спектакль действительно стал путешествием в мир чувств. Юные артисты сумели передать характеры персонажей, наполнить их живыми эмоциями и удерживать внимание зала от первой до последней сцены.
«Это настоящий творческий тандем из маленьких артистов не оставил равнодушным ни одного зрителя», – подчеркнула Екатерина Алексеевна, отдельно поблагодарив детей за талант и самоотдачу, а родителей – за поддержку, любовь и внимательное отношение.
«Как Емеля счастье искал» оказался не просто детским спектаклем, а настоящим событием – теплым, искренним и по-настоящему творческим, где каждый участник стал частью большой сказки.
Екатерина Белова
Яркий спектакль с русскими народными мотивами показал нам народный экспериментальный театр «Твоя сцена» из г. Кимры под руководством режиссера Евгении Савельевой.
Актеры-скоморохи прошлись между рядами, неся с собой праздник и радуя зрителя песнями и светлыми улыбающимися лицами. После чего на сцене развернулась история о конфликте богатства и человеческого достоинства по пьесе Островского «Не все коту масленица».
Молодая бесприданница Агния и ее мать – вдова купца Дарья Федосеевна Круглова, встают перед выбором жениха. С одной стороны богатый, но уже пожилой, купец Ермил Зотыч Ахов, а с другой – Ипполит, его приказчик (и племянник), молодой, но без какого-либо капитала. Агния сначала склоняется к первому варианту – ей хочется пожить в достатке, а Ипполита она считает трусом. Но альтернатива оказаться в золотой клетке не находит отклика в ее сердце и в советах матери. В конечном итоге решительные действия Ипполита, который потребовал оплату своих трудов у богатого и жадного дяди, окончательно покоряют молодое сердечко Агнии, которая желает быть любимой и свободной. Дарья Сергеевна полностью поддерживает молодых и с честью и достоинством дает отпор Ермилу Зотычу и его прихоти подчинить всех своей воле.
Отдельно хочется отметить яркое и незабываемое оформление спектакля. Ширма-коллаж с русскими народными сюжетами и орнаментами, фольклорные песни придают спектаклю самобытности и душевности. Это помогает зрителю погрузиться в атмосферу национальной культуры и создает мост между поколениями. Во все времена остается актуальным то, чему учит пьеса: деньги не гарантируют счастья, а любовь и человеческое достоинство помогают преодолеть даже самые большие трудности.
Алена Мамонтова
Спектакли Елены Греховой уже не один год становятся участниками фестиваля и дарят зрителям чудесное настроение. В этот раз на юбилейном фестивале Детская театральная студия “Плюс” МБУК ДК “Красная поляна” исполнила на сцене сказочный спектакль “Ванька Доброй”.
Красивое звуковое оформление спектакля, простые декорации и народные костюмы рождают чувство доброты в сердцах зрителей и объединяют. Маленькие актеры читают текст на замысловатом диалекте, непривычном для нашего слуха. Все дело в том, что автор сказки Б. Шергин написал ее на подлинной живой речи Архангельского края, используя слова, услышанные им на Русском севере. Это создает живое присутствие зрителя в происходящем действии и позволяет прикоснуться к самым истокам нашего народа.
В сказке герой никогда не действует в одиночку. У него всегда есть волшебные и верные помощники. Эти помощники появляются у него благодаря его чуткому и доброму сердцу. Вот и в этой волшебной истории Ваня выкупает у обидчика кошку Маню, собаку Жужу и змею Американскую даму, которые в дальнейшем помогают ему обрести богатство и достаток через волшебное кольцо, а затем выбраться из трудной ситуации, в которую он попадает.
Герой понимает, что не в деньгах счастье, и выбирает то, что действительно имеет ценность: любовь, сердечную доброту, жить в согласии со своей мамой, пушистыми друзьями и любимой девушкой, которую выберет по сердцу, когда придет время.
Как говорится, зло действует в одиночку, а добро сообща. Вместе можно преодолеть любые трудности.
А еще сказка рассказывает нам о том, что добро бескорыстно и кто живет добродетелями, тот обретает не только материальное, но и духовное. Герой сказки остается и с волшебным кольцом, в достатке, и в ладу и согласии со своей семьей.
Алена Мамонтова
Театральная студия «Фигаро» г. Лобня представила на фестивале постановку «Звездный мальчик» по произведению О. Уайльда (режиссер – Любава Аристархова).
Талантливо срежиссированная история захватила внимание полного зрительного зала с самого начала и не отпускала до конца.
Происходящее на сцене не оставило равнодушными никого – ни детей, ни взрослых и заставило задуматься о многом. О том, например, что смелость, талант и внешняя красота без сострадания, милосердия – внутренней красоты не делают человека по-настоящему красивым. О том, что даже у самого жестокого и бездушного есть свои Ангелы Хранители. Один на небе, который верит в него, старается помочь и направить на путь истинный. А другой на земле, и имя ему – любящее материнское сердце. И пока жив человек, у него всегда есть возможность для очищения и надежда на прощение…
Светлана Наумова-Чернышова
Подростковую драму по пьесе В. Федорова «Урок литературы» показала на «Русской классике» Театральная студия «Достойные люди». Режиссер – Любава Аристархова.
На уроке литературы разбирается повесть Александра Грина «Алые паруса». Учитель предлагает поразмышлять и определить главное в произведении. Алена сказала, что главное это Ассоль и ее мечта об Алых парусах, по мнению Андрея это Грей. Именно он осуществил мечту девушки. Даня решил, что без денег у Грея ничего бы не вышло.
Андрей влюблен в Алену и хочет сделать ей подарок – заказать мурал корабля с алыми парусами на стене дома, который виден из Алениного окна. Для этого нужны немалые деньги, подросток решает заработать их распространением наркотиков. В результате мальчик попадает в полицию. Вопрос: все ли средства хороши для достижения, пусть даже, самой благородной цели?..
Спектакль получился атмосферным, тема выбрана нужная, важная. Материал близок участникам студии по темпераменту. Все происходящее на сцене было естественно и очень органично. Спасибо за работу!
Светлана Наумова-Чернышова
15 мая · пт
Сегодня, в четвертый день фестиваля, Театральная студия ДК «Луговая» г.о. Лобня играла спектакль «Золушка» по сказке Е. Шварца на сцене родного Дома Культуры. Режиссер постановки – Ольга Турурушкина.
Зрители увидели историю прилежной, послушной, нежной девушки, чья жизнь после смерти матери и повторной женитьбы отца стала очень тяжелой. Мачеха и ее две дочери нагружали Золушку тяжелой работой, а та безропотно выполняла все их поручения. Но за доброе сердце, красоту и кротость девушке улыбнулась удача. Она встретила прекрасного принца, а злые интриганки – мачеха и сводные сестры остались ни с чем.
Спектакль смотрелся на одном дыхании, после него осталось ощущение нежности, света, волшебства и чудесного чуда.
Говорят, родные стены помогают. Не без этого, конечно. Но столько труда было вложено в работу режиссером, актерами, художниками, костюмерами, хореографом и всеми остальными причастными к сложному процессу создания спектакля, что результат кажется закономерным и заслуженным.
Светлана Наумова-Чернышова
Светлана Бурдина и Театральная лаборатория «ЭтоТеатр» представили спектакль «Айболит и все-все-все!».
На уютной фестивальной сцене театра развернулась настоящая музыкальная сказка, которая вовлекла зрителей в круговорот событий. Они увидели, как добрый доктор Айболит лечит зверей под деревом, а потом отправляется в далекую Африку, чтобы помочь маленьким обезьянкам вылечить животики. Его бескорыстие и готовность прийти на помощь в трудную минуту делает мир вокруг него добрее. Даже самый ужасный на свете человек Бармалей раскаивается в своих злодеяниях, а сестра Айболита Варвара, которая не любила зверей, меняет свое отношение к ним, когда брат возвращается домой, и ее холодное сердце оттаивает. Молодые актеры радовали зрителей своей актерской игрой, песнями и танцами. Оформление сцены и милые костюмы создавали ощущение уюта и тепла, подчеркивая главный посыл сказки: помогать тем, кто нуждается, не требуя награды, и что доброта и смелость побеждают любые трудности.
Алена Мамонтова
Образцовый коллектив “Театральная студия «Новое поколение» из г. Руза порадовал зрителей на юбилейном фестивале русская классика спектаклем “Сказ про Федота-стрельца”.
Это лирическая сказка, умело обыгранная молодыми актерами. Им удалось хорошо передать характеры героев, смысл и глубину сказки. Царя и его свиту, которые заботятся только о себе, и эксплуатируют простых людей.
Федота-стрельца, который исполняет приказы царя, а потом понимает, что счастье с прекрасной Марусей для него дороже сумасбродных требований самодержца.
И главный посыл сказки, что простой и честный человек всегда оказывается умнее глупого злого царя и его лицемерной свиты.
Алена Мамонтова
Четвертый день молодежного блока фестиваля. Заявленную в афише драму «Варшавская мелодия» по знаменитой пьесе драматурга Леонида Зорина показал Молодежный театр «Всмысле», г.о.Химки. Режиссер постановки Александр Башлаев.
Зритель оказывается свидетелем пронзительной истории. Истории случайной встречи в послевоенной Москве польки Гелены, студентки консерватории, и Виктора, молодого человека прошедшего войну, теперь студента отделения виноделия. История случайной встречи, которая перерастает в большое чувство. Однако, вступивший в силу Закон о запрете на брак с иностранцами, не позволит влюбленным быть вместе…
Актеры были настолько искренни, они словно проживали судьбу своих героев. Зритель им верил, сопереживал, плакал.
Стихли бурные овации. Смолкли крики: «Браво!». Но осталось сильное послевкусие от спектакля, от игры талантливого актерского дуэта.
Пожелаем творческих успехов актерам Данииле Донец и Кириллу Прокину, и выразим надежду увидеть их снова на следующем фестивале.
Театр-студия «Апофеоз» знакома зрителям по прежним выступлениям на фестивалях «Русская классика». На юбилейный фестиваль режиссеры Яна Афанасьева и Полина Никифорова привезли спектакль «Письма», поставленный по мотивам рассказов Ивана Бунина.
В спектакль вошли несколько рассказов Бунина из цикла «Темные аллеи»: «Солнечный удар», «Месть», «Мадрид». В представленных сюжетах показаны переживания, сильные чувства, потери, которые оставили след в душах персонажей, и продолжают жить в их воспоминаниях.
Поручик вспоминает о встрече и проведенной ночи с одной женщиной, которая на утро отправилась домой к мужу и дочке. Что это было? Словно «солнечный удар» поразил их обоих… Эта встреча осталась в его воспоминаниях на всю жизнь.
Изматывающие воспоминания женщины, которую бросил любовник, поселили в ее душе сильное желание мести. И долгое время она таила мысль отомстить обидчику. Как-то женщина знакомится с художником и изливает ему душу. Выплеснув накопившуюся боль, она освобождается от обиды и чувствует душевное спокойствие.
Воспоминания молоденькой девушки, которая согласилась за рубль за любовь и рубль на булавки пойти к клиенту в номер гостиницы «Мадрид». Она рассказывает, что уже была в «Мадриде» у чахоточного шулера еврея. Он уехал в Киев, обещал вернуться. Не вернулся.
Всякий человек ищет себе счастье, порой спотыкается и падает, сбивается с пути и попадает в сумрак темных аллей, и всякий путь, и всякая встреча запечатлевается в его сознании ярким воспоминанием.
16 мая · сб
Детская студия дополнительного образования «Светлячок» театральная труппа «Волшебные краски» г.о. Химки привезли на фестиваль спектакль «Лукоморье» по мотивам сказок Пушкина.
Постановка режиссера Анны Владимирцевой включает ряд пушкинских сказок. Любимые всеми сказки «о рыбаке и рыбке», «Золотом петушке», «мертвой царевне и о семи богатырях», «о царе Салтане» заиграла яркими красками. Зритель получал истинное удовольствие от игры юных актеров. Все актеры держались на сцене хорошо. Особенно хочется отметить игру Дмитрия Д…, он покорил сердца всех, кто пришел на спектакль, всех без исключения.
В зале царила атмосфера праздника. Спасибо режиссеру и юным актерам за чувство радости и счастья.
Московская студия «Театральная лаборатория» привезла мюзикл «Новые приключения Оливера Твиста» по мотивам романа Чарльза Дикккенса. Режиссер постановки Маргарита Тарская.
Зритель оказался свидетелем событий середины XIX века, происходящих в небольшом городке близ Лондона. К дверям приюта подбросили новорожденного, мальчика назвали Оливер. Он жил в этом приюте девять лет. Но жизнь в приюте – не сахар. И мальчик решается на побег и попадает в дурную компанию воришек. Но история, все же, заканчивается благополучно.
Зритель отметил игру ребят, замечательные хореографические композиции, музыкальное оформление.
Показ мюзикла прошел вне конкурса фестиваля, коллективу предоставили возможность выступить на сцене. Молодым актерам стало в радость само выступление.
Замечательный спектакль «Гараж» по сценарию Э.Рязанова и Э.Брагинского привез на фестиваль Московский любительский театр «Персонажи». Режиссер-постановщик – Дарья Плетнева.
Это история о собрании пайщиков гаражно-строительного кооператива, на котором было объявлено, что участок, предусмотренный под строительство гаражей сокращен. Соответственно, сократили и количество боксов, поэтому надо вычеркнуть из списка четверых человек. И вот тут начинается самое интересное!
Театр «Персонажи» теперь уже постоянный участник «Русской классики». Лобненский зритель с нетерпением ждет встречи с полюбившимся коллективом. В «Гараже» задействовано 18 человек, но это еще не весь актерский состав. Взрослые люди разных профессий собираются раз в неделю на репетиции. Никого их не гонят, не принуждают. Им интересно, они получают удовольствие от своей деятельности и передают ее нам – зрителям.
Светлана Наумова-Чернышова
Театральный колледж им. Л. Филатова показал на фестивале мультижанровую драму по пьесе М. Горького «На дне». Режиссеры: Олег Мазуров и Мария Зорина.
Спектакль произвел глубокое впечатление на зрителей. Сделана работа сильно, мощно. Интересные режиссерские ходы и различные придумки, отличные актерские работы, музыкальное оформление, живое исполнение. Было ощущение полного погружения в происходящее.
Актеры – студенты последнего курса колледжа, выпускники, можно сказать, готовые артисты. Хочется пожелать им дальнейшего развития и совершенствования в своей профессии, интересных ролей и просто обыкновенного человеческого счастья!
Светлана Наумова-Чернышова
17 мая · вс
Музыкальный театр школы №8, детский вокальный ансамбль «Утренние звезды» Дворца культуры «Чайка» г.о.Лобня показали на фестивале музыкальный спектакль «Сказочка про букашечку» по пьесе Марины Смагиной. Режиссер спектакля – Светлана Бойцова.
В спектакле звучали живая музыка, песни на стихи Галины Мамонтовой, музыка Светланы Бойцовой. Спектакль получился очень милый, наполненный светом. Зритель тепло принял постановку, порадовался на исполнителей ролей и музыкальных номеров.
Спасибо всем участникам и режиссеру за «Сказочку про букашечку».
Спектакль «Снегурочка» по одноименной пьесе-сказке Александра Островского показал на фестивале театр-студия «PARUS», МБУК «ДЦ «Юность», г.о. Ленинский. Режиссер Светлана Синицына.
Свою дочку-красавицу Снегурочку Мороз и Весна решаются отправить к людям. Что ждет ее в незнакомом мире? Сможет ли Снегурочка обрести счастье, сможет ли ее холодное сердце пробудиться и полюбить?
Атмосфера сказки царила в зале. Зрители с интересом наблюдали за героями, сопереживали им. Спасибо актерам и режиссеру за сказочную историю.
Большой подарок лобненским зрителям на фестивале сделал Народный коллектив «Театр» На валу» Волоколамского муниципального округа представив комедию А.Н.Островского «В чужом пиру похмелье». Режиссер Ольга Бурлакова.
Коллектив хорошо знают и любят в Лобне по работам прошлых лет. Таких, например, как «Семь мисок, семь ложек» и Шукшинской «Охоты». В день показа спектакля в зале, в основном, находились люди специально пришедшие на встречу с волоколамцами. И опять ожидания зрителей оправдались! Интересные режиссерские решения, великолепная актерская игра, музыкальное оформление спектакля, декорации, костюмы – все было на достойном, высоком уровне. И еще очень важный момент – между участниками есть взаимодействие, есть ансамбль, от этого общее дело только выигрывает.
Большое спасибо за ваш подарок, «Театр «На валу»!
Уже с нетерпением ждем новых встреч!
Светлана Наумова-Чернышова
Еще одно свидание с Театральным колледжем им. Л.Филатова случилось в последний фестивальный день на спектакле по роману Ф. Достоевского «Белые ночи». Режиссер Елена Моногарова.
Простая история о чувствах, одиночестве и доброте. О случайном знакомстве Мечтателя с девушкой на берегу канала. Их последующих встречах, во время которых молодые люди делятся друг с другом своими историями. Настенька любит другого человека, который надолго уехал по делам, но обещал по возвращении жениться на девушке. Она узнает, что он уже вернулся, но пока не приходит к ней, ждет его, переживает о том, что ее разлюбили. Мечтатель поддерживает новую знакомую, помогая ей пережить сложные времена, передает от нее письмо возлюбленному и влюбляется в Настеньку сам. Девушка, отчаявшись дождаться своего жениха, отвечает Мечтателю взаимностью. Но только появляется ОН, бросается в объятия прежней любви…
Спектакль поставлен режиссером с второкурсниками. А вышел он из отдельных студенческих работ – ребятам было дано задание сделать инсценировки по «Белым ночам». Работа учеников показалась педагогу интересной, и возникло решение объединить все в одно целое. В результате на сцене появились четыре пары – по количеству встреч Мечтателя с Настенькой.
Интересная сценография, режиссерские ходы, искренность актерского исполнения, живое исполнение под гитару – все это создавало особую атмосферу Петербурга, смотрелось современно и актуально. Во время просмотра возникали мысли: проходит время, меняется мода, привычки людей, их отношение к миру, а вот сами люди, их базовые потребности остаются прежними. Потребность в любви, принятии и уважении.
Светлана Наумова-Чернышова
Молодежный блок театрального фестиваля завершил Школьный театр совместно с «Семейным музыкальным театром Мечты» ЖК «Мечта» показом спектакля «Чучело», поставленного режиссером Нелли Ртвеладзе по одноименной знаменитой повести Владимира Железникова.
Действия разворачиваются в небольшом городке в одной из школ. В класс приходит новая ученица Лена Бессольцева. Одноклассники сразу начали словесно издеваться над скромной девочкой, дав ей прозвище «Чучело». Лена подружилась с Димой Сомовым, со временем их отношения становятся крепче. Но происходит событие, из-за которого Лена, взяв на себя чужую вину, становится изгоем, объектом травли одноклассников. Ей приходится пройти через предательство, травлю, жестокость одноклассников, разочарование в первой любви, равнодушие и безучастность со стороны учительницы, но, не смотря на драматические события, ей удается сохранить внутреннее достоинство.
Спектакль произвел неизгладимое впечатление на зрителей. Понравилась игра актеров, особенно запомнился образ Железной Кнопки. Зрители отметили живое музыкальное сопровождение, гармонично вписавшееся в канву спектакля.
Повесть «Чучело» была написана автором в 1981 году, на основании реальных событий, произошедших с племянницей автора. К сожалению и в наши дни в среде подростков не редко встречаются подобные случаи. И данный спектакль предостерегает от жестокости, учит при любых обстоятельствах не терять достоинства, оставаться человеком.
Спасибо режиссеру и актерам «Семейного музыкального театра Мечты».
01 июня · пн
закрытие
Молодёжный блок XXX Международного театрального фестиваля «Русская классика. Лобня» считаем закрытым!
Сегодня в центральном парке состоялось торжественное закрытие фестиваля. Вместе с участниками, руководителями коллективов, членами жюри и гостями фестиваля мы прошли в праздничном костюмированном шествии к главной сцене парка, где были подведены итоги молодёжного блока фестиваля.
Особой частью церемонии стал спектакль «Пеппи Длинныйчулок» Образцового коллектива «Театральная студия «Луч» в постановке Татьяны Раковой. История героини Астрид Линдгрен сопровождала всю церемонию награждения, превращая её то в путешествие по морям, то в цирковое представление, то во встречу с миром детской фантазии, где возможно практически всё.
Поздравлять коллективы выходили члены жюри, глава г. о. Лобня Анна Кротова, представители администрации города и другие почётные гости. Среди них был актёр Сергей Друзьяк, которого многие знают по программам «Давайте рисовать!» и «Студия Каляки-Маляки».
Во время церемонии зрители успели не только поддержать лауреатов фестиваля, но и потанцевать, поиграть с большими надувными шарами, попробовать мороженое и порисовать мелками.
Благодарим участников, руководителей коллективов, членов жюри, родителей и зрителей, которые прожили эти фестивальные дни вместе с нами.
До встречи на XXXI Международном театральном фестивале «Русская классика. Лобня»!
лауреаты и номинации
